Desirée Fina – Información

Tras una exitosa gira por América Latina y EE.UU., Alejandro Sanz vuelve a España para  presentar su esperada gira de más de 20 conciertos por toda la geografía española,  que dará el pistoletazo de salida el próximo 29 de mayo en la ciudad condal de Barcelona.

La gira ‘La música no se toca’ ha sido presentada en una multitudinaria rueda de prensa realizada en el Palacio de los Deportes de Madrid en la que el cantante no ha tenido tapujos a la hora de contestar a todo tipo de preguntas, tanto de corazón como de política: “No fueron unas declaraciones ni muy acertadas ni muy justas, pero un día malo lo tiene cualquiera” ha declarado al referirse a las declaraciones que dio el ministro de Hacienda, Cristóbal Montoro, respecto a los artistas españoles que no pagaban impuestos en el país.

Dejando claro que su residencia está en Madrid y que nunca ha estado empadronado en otro país, Alejandro Sanz  ha señalado que es parte de la marca España, “España va conmigo donde voy, me siento muy orgulloso de lo que soy y de que, cuando voy a cantar fuera, los titulares pongan, ‘el cantante español’”.

El artista español más laureado de la historia de los premios Grammy Latinos regresa a los escenarios españoles en una gira que se prolongará hasta el 11 de agosto. Un regreso que para él “es un premio” en los que sus conciertos durarán alrededor de 2 horas y 15 minutos y el madrileño ha asegura que se dejará todo lo que tenga en cada uno de ellos.

Además de la puesta en escena de la gira, el espectáculo contará con cien mil vatios de sonido, junto a una banda de primer nivel formada por diez músicos, cinco de ellos mujeres, a los que el artista se ha referido como “una pedazo de banda”.

Alejandro Sanz estrenó a finales de 2012 ‘La música no se toca’, su noveno disco de estudio, que alcanzó el número 1 en EE.UU., México, Argentina, Colombia y España, con un doble platino en ventas en su primera semana en el mercado.

Este éxito de ventas ha sido acompañado por el de sus conciertos de la gira, que arrancó en octubre de 2012. Desde entonces, más de 300.000 personas han visto y escuchado a Alejandro Sanz en Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, Estados Unidos, Panamá, Perú, Puerto Rico y Uruguay. Ahora es el turno de la tierra que le vio nacer y estas son las ciudades que el cantante visitará:

29/05/2013 – Barcelona Palau Sant Jordi

30/05/2013 – Barcelona Palau Sant Jordi

01/06/2013 – Bilbao Bilbao Arena

07/06/2013 – Murcia Plaza de Toros

08/06/2013 – Alicante Institución Ferial Alicantina de Elche

12/06/2013 – Valencia Explanada del Veles e Vents Marina Real Juan Carlos I

13/06/2013 – Zaragoza Pabellón Príncipe Felipe

15/06/2013 - La Coruña Coliseum

19/06/2013 - Sevilla Estadio Olímpico La Cartuja

21/06/2013 - Granada Palacio de los Deportes

22/06/2013 - Málaga Palacio de los Deportes Martín Carpena

26/06/2013 – Madrid Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid

27/06/2013 – Madrid Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid

29/06/2013 –  Valladolid Latino Plaza de Toros

03/07/2013 – Palma de Mallorca Plaza de Toros

05/07/2013 Córdoba Plaza de Toros (Festival de la Guitarra)

06/07/2013 – Cádiz Estadio Ramón De Carranza

27/07/2013 – Almería Campo Anex Estad.Juegos del Mediterráneo

07/08/2013 – Perelada (Gerona) Festival Castell de Perelada
Castillo de Perelada

08/08/2013 – Tarragona Tarraco Arena Plaza

11/08/2013 – Marbella – Starlite Festival La Cantera de Nagüeles

Desirée Fina (@desireefina) – Crónica

Jueves 9 de mayo, con el calor y las altas temperaturas instaladas en la capital madrileña, la población se lance a las calles, pero este jueves había motivos más sugerentes que el calor y es que era una noche de música, de buena música. Por un lado, en La Riviera de Madrid actuaba la mística Lana del Rey, en su primer concierto en el país y con un sold out de meses atrás y por otro lado, la Joy Eslava vibraba una vez más al son de la música patria, esta vez era el turno de La Sonrisa de Julia.

Punto de Encuentro se decantó por lo nacional, y durante más de hora y media  tuvo lugar la carta de  presentación de ‘El viaje del Sonámbulo’, último disco de La Sonrisa de Julia en el año de su décimo aniversario como banda musical. Como los grandes artistas, la banda de Marcos Casal se hizo de rogar unos quince minutos  de la hora estipulada para saltar al escenario, al cual aparecieron tocando ‘El viaje del Sonámbulo’,  con una fuerza rotunda desde el minuto cero que duraría durante todo el concierto.

‘Errante’, ‘Bipolar’, ‘Hay alguien más ahí?’ y ‘Mitos’ fueron las canciones que siguieron el curso de espectáculo, un espectáculo conjunto con el público, con esa empatía que los fans agradecen a los artistas y que a la vez te hacen disfrutar más de sus trabajos y realizando una perfecta amalgama entre sus últimos tres trabajos: ‘El Viaje del Sonámbulo’ , ‘El hombre que olvidó su nombre’  y ‘Bipolar’.

Como era de esperar, el punto álgido de la noche vino de la mano de los temas ‘El hombre que olvidó su nombre’, ‘Puedo’ y ‘Loco’, los cuales fueron cantados al unísono entre la clara y firme voz de Marcos y los coros de todos los allí presentes, no hubo una nota que el foso no entonase.

Tras el mítico abandono del escenario y los gritos de ‘otra, otra’, los fans pedían esa canción, ese tema que ha hecho que La Sonrisa de Julia se saliera de su estilo para darle un punto de energía y positivismo a todo aquel que lo escuche, ‘Muévelo’. Las más de 1000 personas que se encontraban en la Joy Eslava movieron sus caderas al son de sus notas, nadie pudo resistirse a bailar junto a los cántabros.

Pero dicen que todo lo bueno se acaba y como ‘Extraño’ y ‘Euforia’, el culpable de que Julia siga sonriendo puso punto y final a la noche, agradeciendo como no, que en esta época de crisis y particularmente de crisis musical, su público siga llenando las salas para verles actuar.

El décimo aniversario de la banda dejó con buen sabor de boca a sus fans, con una  música limpia y contundente a la que La Sonrisa de Julia nos tiene acostumbrado, demostrando  una vez más el por qué de sus éxitos.

Desirée Fina (@desireefina) – Crónica

El Hotel Room Mate Óscar de Madrid fue el lugar elegido para realizar la presentación del concurso de maquetas del Día de la Música 2013: New Fresh Generation by NIVEA Soft las pasada noche en la capital madrileña.

Esta iniciativa conjunta del Día de la Música y NIVEA ofrecerán al grupo ganador la oportunidad de tocar en la nueva edición del festival, que tendrá lugar en Matadero Madrid los días 21 y 22 de junio, y grabar un disco en el Red Bull Studio Madrid de la Nave de Música del recinto.

En el acto, se proyectó el vídeo creado por la productora CANADA para dar a conocer el concurso y contó con las actuaciones de Anni B. Sweet, una de las artistas confirmadas para esta edición y la sesión de la DJ madrileña Blanca DB, con la que se pudo disfrutar de algunos de los mejores temas que Día de la Música 2013 ha descubierto en su programación para este año así como de un maravilloso cóctel para todos los allí presentes.

El plazo para participar en el concurso de maquetas Día de la Música 2013: New Fresh Generation comienza el jueves 9 de mayo y permanecerá activo hasta el próximo 3 de junio. El público podrá votar sus propuestas preferidas y optar a un premio de 2 abonos y alojamiento para asistir al Festival.

De entre las propuestas seleccionadas por el público y las seleccionadas del resto de inscritos el jurado, compuesto por miembros de Día del Música, de NIVEA, y por Virginia Díaz (Radio 3), Luis J Menéndez (Mondosonoro) y Gemma del Valle (Subterfuge), elegirá al grupo ganador.

Los participantes podrán inscribirse en www.diadelamusica.com/nfg hasta el día 3 de junio, fecha en la que se cierra el plazo. El 4 de junio comenzará la votación del público, que podrá elegir 3 de los 10 finalistas a través de la web del festival.

El jurado seleccionará el grupo ganador entre los 10 finalistas, y el 13 de junio se anunciará en la web www.diadelamusica.com el nombre de la banda ganadora, que actuará dentro de Día de la Música 2013 y que, además, dispondrá de 5 jornadas de grabación con Ingeniero de Sonido para grabar un disco en el Red Bull Studio Madrid de la Nave de la Música (Matadero Madrid) antes del 1 de enero de 2014.

Desirée Fina Arpón – Crónica

Malú sigue imparable con su último disco ‘Dual’. Tras un arrollador arranque de gira agotando todas las localidades de las ciudades por donde ha ido pasando y la gran acogida que tuvo en su visita a México coincidiendo con la publicación de su último disco, la artista continúa con la presentación de su último trabajo de duetos.

Esta vez, el lugar elegido ha sido el Círculo de Bellas Artes de Madrid, en un nuevo Básico 40 Principales Opel Corsa, el cual fue emitido en directo por la emisora de 40 Principales y vía streming en 40 TV.

Un concierto especial, como ella lo clasificó desde el primer momento en el que predominó la empatía de la artista con el público que allí se encontrada. En poco más de 1 hora y 20 minutos, la maldrileña hizo un repaso por las canciones más emblemáticas de su carrera discográfica, como son ‘Blanco y Negro’, ‘Te conozco desde siempre’, ‘Toda’  y como no, ‘Aprendiz’, la cual fue entonada junto a la melodía del piano , así como las voces unísonas del público.

En esta lista también hubo hueco para los duetos más populares de la que fuera “apadrinada” por Alejandro Sanz,  como son ‘Que nadie’ con Manuel Carrasco, ‘Devuélveme la vida’ con Antonio Orozco y su último gran éxito ‘Vuelvo a verte’, perteneciente a su disco ‘Dual’ con el joven Pablo Alborán de los cuales hizo su versión en solitario y muy personal.

Un concierto auténtico e íntimo en el cual la sobrina de Paco de Lucía derrochó fortaleza sobre el escenario desde el minuto 0 hasta que se bajó del mismo y en el que sus fans pudieron disfrutar de la versión más cercana y accesible de Malú.

Desirée Fina – Información

El pasado 8 de marzo Izal hizo su primer “sold out” en la sala Joy Eslava de Madrid nada más y nada menos. Casi mil personas abarrotaban el recinto confirmando definitivamente el crecimiento de la banda, algo que jamás hubieran imaginado aquel mes de marzo de 2012 en el que publicaban su primer disco “Magia y Efectos especiales”.

“Queríamos que gustase pero no concebíamos que fuese a ser tan fuerte” nos confirmaba Alejandro Jordá, batería de la banda, analizando la gran acogida del público. “Haces el disco pensando que es algo bueno, pero no sabes que canción va a gustar más o menos, sólo sabes la canción que te gusta a ti” afirmaba Mikel Izal, vocalista del grupo y máximo responsable de que este sueño se esté convirtiendo en realidad.

El quinteto afincado en Madrid no lo tuvo fácil, ya que como nos contó Mikel, tuvieron que hacer un gran esfuerzo tanto económico como personal pero los resultados están haciendo que no se arrepientan de ello. Pero todo tiene su lado positivo y es que  “la gran ventaja de ser autogestionados económicamente es que no debemos nada a nadie, tú mandas sobre todos los aspectos de tu trabajo y eso es una ventaja grandísima en la parte creativa” afirmaba el vocalista.

Un estilo variopinto, con cambios bruscos tanto musicales como vocales en una misma canción, hace de Izal una banda única y es que ellos disfrutan con lo que hacen como nos confesaba Mikel “prefiero que un disco me tenga entretenido todo el tiempo que hacer siempre lo mismo, con un ritmo marcadísimo en todas las canciones”.

Todo esto tiene su recompensa y el 8 de marzo empezaron a ser conscientes de que Izal era real. De la mano de Antonio Blanco, director de gran parte de los clips de la banda, han querido recordar cada segundo de lo que allí ocurrió para construir el videoclip que pone imágenes al tema “La mujer de verde” de su LP “Magia y efectos especiales”. Un regalo para sus seguidores, tanto a los que pudieron estar presentes aquel día como a todos los que les siguen desde todos los rincones del país.

Durante este verano estarán recorriendo la geografía española de festival en festival combinándola hasta junio con su gira personal. Y para sus seguidores tienen más regalos ya que Mikel confesó que “si todo va bien, a finales de este año tendremos nuestro nuevo disco que va a marcar lo que realmente es Izal”. Disfrutad de su nuevo videoclip “La mujer de verde”.

Desirée Fina – Información. Regresa el Día de la Música a la capital madrileña, siendo una de las citas musicales imprescindibles en la Comunidad que en su octava edición volverá a celebrarse en las instalaciones de Matadero Madrid los días 21 y 22 de junio de 2013. La filosofía del Festival se mantiene fiel a sus orígenes con una selección de nombres, tanto nacionales como internacionales, de primer nivel.

Este año el anuncio de las primeras confirmaciones se ha hecho a través de las redes sociales del festival, utilizando el hastag en twitter #DDM13 y también a través de su página de facebook.

En menos de 24h las ventas de los 1.000 primeros abonos a un precio de 40 euros (gastos incluidos) se agotaron por lo que la organización decidió poner a la venta 1.000 entradas más a este precio promocional. Aquí os dejamos un resumen de las primeras bandas confirmadas para la edición de este 2013 en El Día de la Música:

BEGUN
El barcelonés Gunsal H. Moreno, beGun, que presenta una propuesta electrónica de influencia Duby un alma indiscutiblemente Pop. Su debut, el maxi ‘San Francisco’, le sitúa como una de las nuevas promesas de la electrónica.

DARKSTAR
El trío londinense Darkstar, que tras el éxito obtenido con su álbum debut, ‘North’, regresa con nuevo trabajo, esta vez bajo las filas del prestigioso sello Warp. En este nuevo álbum, ‘News From Nowhere’, que podrá escucharse en primicia en Madrid, es evidente un paso al frente en el desarrollo de la banda, que pasa del post-dubstep a un sonido electrónico más pop, más melancólico y profundo, que les ha servido para erigirse como ‘Álbum del Mes’ según Rough Trade.

DEPTFORD GOTH
Desde el sur de Londres llega la nueva sensación del synth-pop, Daniel Woolhouse, más conocido como Deptford Goth. Estará presentando en Madrid ‘Life After Defo’, su álbum debut, con el que se ha ganado las comparaciones con auténticos pesos pesados como The XX o James Blake gracias a la atmósfera que desprende y a sus letras cargadas de melancolía.

EXTRAPERLO
Tras el buen sabor de boca que dejaron con su debut llegan Extraperlo con su último trabajo, ‘Delirio Específico’. Pop en su vertiente más tropical, cargado de atmósferas cálidas, sonidos innovadores, ritmos grandes, arreglos estimulantes y melodías memorables bajo la producción de Pablo Díaz-Reixa, El Guincho, que confirma a esta banda como una de las propuestas alternativas más interesantes de la escena nacional.

HOLA A TODO EL MUNDO
Consolidados ya como uno de los grupos españoles de referencia en el circuito nacional, y abriéndose un hueco en el internacional, Hola a Todo el Mundo llegan con su segundo trabajo, ‘Ultraviolet Catastrophe’. Una clara evolución de la banda hacia un pop más electrónico, cercano al shoegaze y el chillwave.

LORI MEYERS
Noni, Alejandro y Alfredo, o lo que es lo mismo, Lori Meyers, convertidos ya una de las bandasimprescindibles del panorama pop rock independiente en nuestro país. Acaban de publicarnuevo álbum, ‘Impronta’, el quinto hasta la fecha en la joven carrera de estos granadinos, que podráescucharse íntegro en directo y en primicia en Madrid. Pop contundente guiado por sintetizadores y el espíritu de los 80, en el que han contado con la colaboración de Sebastián Krysy Ricky Falkner en tareas de producción.

LOS PUNSETES
La banda madrileña Los Punsetes, que siguen demostrando con su directo por qué se colaron en los primeros puestos de prácticamente todas las listas de lo mejor del año pasado con su tercer álbum,‘Una Montaña es una Montaña’, producido por El Guincho. Un disco con el que han dado un salto de calidad y en el que predominan el pop directo y las letras divertidas.

PIONAL (Live)
El productor madrileño Miguel Barros, Pional, que se ha convertido ya en una realidad y en una de las referencias más refrescantes del panorama electrónico nacional. Viene de girar por toda Europa junto a su buen amigo John Talabot, con el que comparte sello y colabora en su álbum ‘ƒIN’, y de abrir los directos de The XX alrededor del mundo, para presentar ahora su espectacular live en solitario.

SPIRITUALIZED
Liderados por el genial Jason Pierce llegan Spiritualized, una de las bandas británicas másimportantes de los últimos 20 años,  para presentar en directo por primera vez en Madrid su ‘Sweet Heart, Sweet Light’. Un disco que obtuvo excelentes críticas por parte de los medios especializados, figurando como ‘Best New Music’ en Pitchfork, y que presenta a un Jason Pierce más positivo y luminoso.

THE FALL
También desde Reino Unido llega la mítica banda de Manchester, The Fall, que tras casi 40 años de carrera puede presumir de seguir dando que hablar y suscitando interés allá donde va. Con el incombustible y carismático Mark E. Smith a la cabeza, una leyenda del post-punk y auténtica figura de culto, planean lanzar su trigésimo álbum de estudio, ‘Re-Mit’, el próximo mes de abril, para presentarlo en junio en primicia en Madrid.

THE HORRORS
The Horrors, una de las bandas británicas más influyentes del momento, que tras su magnífico‘Skying’ están preparando ya nuevo trabajo, el cuarto hasta la fecha. Un álbum que, según palabras de su teclista Tom Cowan, está previsto para el mes de septiembre y será completamente distinto a todo lo que han hecho hasta ahora, afirmando que probablemente sea el mejor disco de toda su carrera.

Desirée Fina – Crónica

Si hace menos de 12 meses le dicen a Mikel Izal que su banda iba a llenar la Joy Eslava seguramente pensaría que se había despertado de un sueño. Ese sueño se cumplió anoche, y es que los jóvenes de IZAL colgaron el cartel de entradas agotadas en su primer concierto en la mítica sala Joy Eslava de Madrid.

Con una salida apoteósica al escenario protagonizada por los timbales a manos de Alejandro Jordá, batería de grupo, y los sonidos electromagnéticos comenzaba el show con las primeras notas de ‘Prueba y error’. Un público entregado desde el minuto cero no cesó de corear todas las canciones nota tras nota, palabra tras palabra excepto en dos ocasiones, ya que la banda nos sorprendió con dos temas inéditos como son ‘Jenna Fisner’ y ‘Tóxica’, seguramente temas que contendrán su próximo disco.

Tras la sorpresa de ‘Jenna Fisner’ nada más comenzar el concierto, los vascos siguieron con su repertorio de su único LP, ‘Magia y Efectos Especiales’ y es que no es necesario tener varios discos en el mercado para poder realizar un concierto de gran calidad.

‘Desorden’, ‘Sueños Lentos y aviones veloces’ ‘Que bien’ y ‘Extraños regalos’ fueron las siguientes canciones en interpretar por un cantante más que emocionado, quién incluso tuvo que parar para poder tragar saliva atónico al escuchar sus canciones al unísono en las voces de los allí presentes.

Con ‘Teletransporte’ vino el punto álgido del concierto, y es que este tema pertenece al EP que sacó Mikel en solitario en 2009 y significa el comienzo de lo que ahora representa la banda. ’28 Horas’ y ‘Continente’ requirieron la participación del público para sus estribillos y éstos aprobaron con sobresaliente. Tras esto, la banda abandonó el escenario con un “gracias Madrid”.

Reclamados por el público, salieron para finalizar el espectáculo con la fuerza instrumental que les representa, esta vez era el turno de ‘A nuestros rincones’ y ‘Magia y Efectos Especiales’. Un aplauso interminable interrumpió el discurso de agradecimiento de Mikel y es que estos jóvenes han conseguido meterse en el bolsillo al público con su sencillez y humildad.

‘La mujer de Verde’ puso el punto final a este simbólico concierto, un concierto en el “llovia fuera pero por dentro estábamos ardiendo”. El grupo abandonó el escenario dando por terminado el show, pero esto no ha hecho más que empezar, tenemos Izal para largo y tendido.

Desirée Fina (@desireefina) – Información

Tras una larga e intensa espera, Dorian están de vuelta. Son cabeza de cartel en la mayoría de los festivales de nuestra geografía y que mejor que un escenario multitudinario para presentar su nuevo trabajo. El próximo 4 de marzo llegará a los mercados, ‘La velocidad del vacío’, el nuevo trabajo de Marc y los suyos.

Como adelanto de este LP, los de la ciudad condal han querido presentar ‘Los amigos que perdí’, ácido y divertido relato sobre un tipo que, harto de su rutina, decide cortar con todo rompiendo el tópico manido de que cualquier tiempo pasado fue mejor.

Producida, al igual que el resto del álbum, por Phil Vinall (Placebo, Pulp, Elástica), ‘Los amigos que perdí’ vuelve a contar con uno de esos estribillos infalibles marca de la casa, arropado esta vez por un medio tiempo sólido y contundente. Quizás los catalanes se han acercado a un estilo más comercial del que nos tienen acostumbrados, pero esperemos que el resto del disco contenga esa esencia 100% Dorian.

La gira de ‘La velocidad del vacío’arrancará en Francia y México y los españoles tendremos que esperar hasta el mes de abril para verles subidos a los escenario de la geografía española, concretamente en Madrid, presentarán el disco en 25 de abril en la Joy Eslava.

PRÓXIMOS CONCIERTOS:

1 de marzo -Trianon. | París

15 de marzo- Festival Vive Latino. | México D.F.

2 de abril- La 3.  | Valencia

13 de abril- Rockers Club. | Alicante

19 de abril- Sala Bitácora. | Valladolid 

20 de abril- Festival Ecolunar. | Bilbao

25 de abril- Joy Eslava. | Madrid

26 de abril- Oasis. | Zaragoza

27 de abril- Apolo. | Barcelona

17 de mayo- Festival Polifonik. | Barbastro

Desirée Fina – Entrevista

La Bien Querida esta de celebración y es que su nuevo disco, ‘Ceremonia’, con sólo dos meses en el mercado ha sido considerado por la mayoría de los críticos musicales como uno de los mejores sencillos del año 2012. Abanderada por Los Planetas, fue en 2005 cuando Ana Fernández Villaverde junto a la producción de David Rodriguez decidieron poner música a su arte formando La Bien Querida. Ocho años de arduo trabajo que han llevado a la banda a realizar un giro de 180º sacando al mercado nuevos sonidos “oscuros y electrónicos terminando en una auténtica sinfonía de ruidos infinitos, fríos y penetrantes” de la mano de su tercer trabajo, ‘Ceremonia’ que será presentado mañana en la Sala Sol de Madrid.

A finales de año sacasteis vuestro tercer trabajo, ‘Ceremonia’, ¿qué podemos encontrar dentro de él?
El otro día un periodista me lo describió como de una frialdad apasionada y me gustó la descripción.

Si comparamos este trabajo con ‘Romancero’ y ‘Fiesta’, encontramos un gran cambio tanto en producción como en sonido, ¿Por qué?
Porque llegamos a un punto en el que había que dar un cambio o estancarnos y en nuestra situación preferimos arriesgar y dar un giro de 180º. La esencia de La Bien Querida sigue estando ahí, eso si.

¿Ha encontrado La Bien Querida la fórmula perfecta?
Que va…ya me gustaría.

En cuanto a críticas, ‘Ceremonia’ se ha llevado matrícula de honor, ¿lo esperabais?
No, en absoluto, todo lo contrario, pensé que perdería fans pero pesó más el artistismo, el intentar innovar y hacer algo diferente. Arriesgamos y salió bien pero podía haber salido mal…

¿Por qué teníais el título del disco antes del contenido del mismo?
No lo sé, surgió así. Después de que saliera “Fiesta”, un día escuchando a New Order pensé que el tercer disco se llamaría “Ceremonia” y ha si ha sido. Me gustó como quedaba con los discos anteriores:. Romancero, Fiesta y Ceremonia. No tiene más misterio.

En vuestras letras siempre están presentes los celos, el desamor, la rabia… ¿son las relaciones personales la mejor inspiración a la hora de componer?
Para mi si, no sé para otros, pero yo es un lenguaje en el que me muevo con fluidez.

¿Cuáles son vuestras influencias musicales?
Muchas pero este disco está influenciado por el tecno-pop, el Kraut-Rock y por la música siniestra de los 80 principalmente.

Tras el éxito de ‘Arenas Movedizas’, presentáis ‘A veces ni eso’ como segundo single, ¿cómo está funcionando?
Sin duda como un gran hit. Ya lo hemos tocado en directo unas cuantas veces y la gente lo canta desde el principio hasta el fin.

También habéis cambiado en vuestra puesta de escena, ahora en el escenario os acompañan Frank Rudow y Frank Ibern, ¿cómo están siendo estos primeros conciertos junto a ellos?
Muy  bien. A la hora de afrontar el nuevo directo tuvimos que cambiar la formación para poder llevar el disco al directo. Necesitábamos a una persona que supiera de programaciones y baterías electrónicas y que también manejara los sintetizadores, sin duda nuestro hombre era Frank Rudow y aceptó cuando se lo propusimos.

¿Y la respuesta del público?
El nuevo directo está gustando mucho. Es más bestia que antes así que habrá a gente a la que no le guste, pero hay que tomar decisiones, seguir para adelante y nuestra decisión ha sido esta.

En enero habéis comenzado vuestra gira de presentación y ya estáis en alguno de los carteles de los festivales patrios más importantes, ¿queréis un verano festivalero?
Si, claro, es lo suyo, cuanto más gusta el disco más te llaman para los festivales y más gente puede verte.

Actuareis en Madrid los próximos 8 y 13 de febrero, ¿cómo presentáis estos conciertos?
El del día 8 es un concierto presentación de Ceremonia, llevaremos además unas visuales que nos ha hecho Stanley SUnday exclusivas para cada canción.
El del día 13 es un acústico, vamos David y yo solos con dos guitarras acústicas y es en plan tranquilo y las canciones peladas simplemente acompañadas con la guitarra.

¿Cómo es La Bien Querida fuera de los escenarios?
Eso se lo podrías preguntar a algún amigo mío.

Si miráis hacia atrás, ¿qué pensáis?
Me parece increíble que acabe de salir ya el tercer disco. Satisfecha.

Para terminar, ¿qué ofrece ‘Ceremonia’ para que el público quiera ir a vuestros conciertos?
A mi se me da mal venderme. Al que le haya gustado el disco que venga al concierto que se lo pasará bien.

Desirée Fina – Información. España tiene ganas de música, tiene ganas de folk-rock, de indie-rock y de sadcore algo que se demuestra con el cartel de “Sold-out” que han colgado los conciertos de Lana del Rey y Mumford & Sons en el país.

LANA DEL REY estará el próximo 9 de mayo en la Sala La Riviera de Madrid, en lo que será su única actuación en nuestro país, donde no da un concierto tras su éxito en el pasado Sonar festival 2012.  El show es parte de su gira europea que la llevará por Suecia, Noruega, Dinamarca, Alemania, Austria, Francia, Holanda, Bélgica, Reino Unido y España.

Lana lanzó el 13 de noviembre la “Paradise edition” de su álbum “Born To Die” que ha sido doble platino y precedido del single “Ride”, cuyo controvertido video clip ha tenido más de  9.5 millones de vistas. Producido por el legendario Rick Rubin, Lana grabó “Ride” en los estudios Shangri-La de Malibu, California.

Esta será una oportunidad única e irrepetible de ver a Lana Del Rey en una sala de capacidad reducida, con un ambiente y sonido íntimo y cálido, como es su música de agridulce y paisajista belleza.

Por otro lado están los londinenses de moda, MUMFORD & SONS, quienes también han agotado sus entradas para Barcelona (Palau Sant Jordi Club)  el 20 de marzo y en Madrid (Palacio de Vistalegre) el 21 de marzo 2013. Previamente, la banda ya agotó sus entradas para las salas Razzmatazz y La Riviera, por lo que la compañía se vio obligado a buscar un recinto de mayor envergadura.

Mumfords & Sons están nominados a 6 premios GRAMMY 2013 como Mejor Album del Año, mejor Actuación de Rock, Mejor Album de Americana, Mejor Canción escrita para un medio Visual (el tema que está en la banda sonora de la película “Brave“) y a Mejor Video.  También están nominados a los BRITS AWARDS 2013 como Mejor Grupo Británico,Mejor Directo Británico y Premio Mastercard al Album del Año.

El grupo se formó en el oeste de Londres en el 2007, por los multi-instrumentalistas Marcus Mumford, Ben Lovett, Winston Marshall y Ted Dwane y se les enmarcó como parte de una nueva ola de folk inglés del que tambien formaron parte Noah & The Whale o Laura Marling, entre otros, pero pronto la banda demostró que son más que parte de una escena. En el 2009 sacaron a la luz su primer larga duración “Sigh No More” con el que consiguieron muchísimo éxito en el Reino Unido, Australia y Nueva Zealanda y con el que giraron por primera vez por USA.

Mumford & Sons son reconocidos por sus energéticas actuaciones en directo, en las cuales los miembros del grupo se intercambian instrumentos entre ellos, espectáculo que podrán presenciar sus fans próximamente en Madrid y Barcelona.